RESIDENZA MUSICALE TOSCANA

Docenti

Area artistica interpretativa

Iacopo Sinigaglia / Brail

Scrittura creativa e produzione

Compositore, produttore musicale e sound designer. Lavora come produttore per numerosi artisti della scena pop e cantautorale italiana, tra cui Aiello, Ariete, Fulminacci, Madame, Mannarino e Motta. Ha firmato produzioni e composizioni presentate in contesti di rilievo nazionale, tra cui il Festival di Sanremo, e affianca l’attività discografica a un lavoro di composizione e sound design per audiovisivo, cinema e progetti multimediali.

Stefano Amato

Arrangiamento e composizione musicale

Violoncellista, arrangiatore e compositore, collabora sin dagli esordi con Brunori SAS come arrangiatore e polistrumentista, partecipando a produzioni discografiche e spettacoli dal vivo. Ha inciso per Warner, Sony e Universal e ha lavorato come arrangiatore con numerosi artisti della scena indie, pop e cantautorale italiana, tra cui Dimartino, Maria Antonietta, Bianco, Etta Scollo e Davide Van De Sfroos.

Tommaso Novi

Il fischio musicale: organologia e tecnica di uno strumento maltrattato

Musicista, compositore e performer, è co-fondatore de I Gatti Mézzi, con cui ha pubblicato sei album e tenuto centinaia di concerti in Italia e all’estero, ricevendo numerosi riconoscimenti. Ha sviluppato una ricerca originale sul fischio musicale, di cui è considerato un pioniere, arrivando a tenere la prima cattedra di fischio musicale in Italia presso la Scuola di musica G. Bonamici di Pisa. Svolge un’intensa attività didattica e creativa tra musica per il teatro, il cinema, il videogioco e la formazione musicale.

Fabio Gargiulo

Produzione musicale per artisti e audiovisivi

Compositore, produttore musicale e sound designer, è fondatore e producer di BKM Production. Da oltre vent’anni lavora tra discografia, cinema, televisione e advertising, firmando produzioni e arrangiamenti per artisti della scena italiana e internazionale, tra cui Eros Ramazzotti, Fiorella Mannoia, Annalisa, Michele Bravi e Jovanotti. Ha una lunga esperienza nella composizione di colonne sonore per cinema, televisione e animazione, oltre che nella produzione musicale per grandi brand e progetti audiovisivi complessi.

Marina Mulopulos

Vocal and performance coaching: la base

Cantante, compositrice, performer e vocal coach italo-greca, attiva da molti anni tra musica e teatro. Ha collaborato con numerosi artisti e progetti della scena italiana, tra cui Almamegretta, Autobam, Acustilak, Daniele Sepe e Peppe Barra. Accanto all’attività artistica, porta avanti un percorso continuativo nel teatro e nella formazione, conducendo laboratori vocali e performativi dedicati alla consapevolezza della voce, all’improvvisazione e alla presenza scenica.

Eleonora Bruni

Vocal coaching: vocalità estesa e tecniche estreme

Cantante, vocal coach ed esperta in vocologia artistica, lavora da molti anni sulla voce come strumento espressivo e performativo, con una specializzazione nella vocalità estrema e sovraglottica. Nel corso della sua attività ha affiancato cantanti e performer in ambito discografico, live e teatrale, collaborando con artisti quali Cesare Cremonini, Calcutta, Elisa, Ultimo, Biagio Antonacci, Eros Ramazzotti e Dario Brunori. Ha inoltre lavorato con attori e doppiatori, tra cui Alessio Boni, Luigi Lo Cascio, Claudia Gerini, Dario Aita ed Edoardo Ferrario.

Area musica d’insieme

Enrico Gabrielli

Musica, arte del tempo: concetto, ascolto e prassi

Polistrumentista, compositore e arrangiatore, attraversa da anni musica colta e popular music con un approccio trasversale che unisce scrittura, interpretazione e lavoro d’ensemble. È fondatore e membro di progetti centrali della scena indipendente come Calibro 35, Mariposa, The Winstons e Orchestrina di Molto Agevole, ed è stato membro degli Afterhours. Ha collaborato con un ampio numero di artisti italiani e internazionali, tra cui PJ Harvey, Lucio Corsi, Vinicio Capossela, Baustelle ed Elisa. Parallelamente lavora come compositore e arrangiatore per orchestra, cinema e produzioni audiovisive.

Taketo Gohara

Costruzione del suono e produzione in studio

Produttore discografico, arrangiatore, compositore e sound designer, lavora da oltre vent’anni sulla costruzione del suono come processo collettivo. Dopo gli esordi ai Metropolis Recording Studios, entra nelle Officine Meccaniche di Mauro Pagani, dove avvia un lungo sodalizio artistico con Vinicio Capossela. Nel corso della carriera ha collaborato, tra gli altri, con Brunori SAS, Elisa, Biagio Antonacci, Marlene Kuntz e Verdena. Parallelamente opera nel cinema come sound designer e compositore, con oltre quaranta film all’attivo, e sviluppa progetti sonori per l’arte contemporanea.

Alessandro Finazzo (Finaz)

Dinamiche di ensemble performance dal vivo

Musicista, autore e produttore artistico, è membro storico della Bandabardò, con cui è in tour e in studio dagli anni Novanta. Parallelamente ha collaborato come musicista e direttore musicale con numerosi artisti della scena italiana, tra cui Max Gazzè, Paola Turci, Peppe Voltarelli, Alex Britti e Piero Pelù. Accanto all’attività artistica svolge da anni un’intensa attività di insegnamento musicale, con seminari, workshop e docenze dedicate alla performance, alla direzione musicale e al lavoro d’ensemble.

Antonio Gramentieri (Don Antonio)

Composizione e arrangiamento di musiche per film

Antonio Gramentieri, noto anche come Don Antonio, è musicista, compositore e produttore attivo da molti anni tra discografia, cinema e produzione audiovisiva. Fondatore dei Sacri Cuori, ha sviluppato una ricerca sonora riconoscibile per il forte immaginario cinematografico, in cui melodie liriche dialogano con blues, jazz e tradizioni popolari. Ha collaborato con numerosi artisti italiani e internazionali e firmato colonne sonore per film, serie televisive, documentari e progetti commerciali, ottenendo riconoscimenti critici e candidature a premi internazionali.

Area tecnica e produzione

Antonio “Cuper” Cupertino

Sound engineering: tecnica e pratica per performance

Produttore artistico, ingegnere del suono e musicista, attivo da oltre vent’anni tra studio e live. Ha lavorato presso l’Officine Meccaniche Recording Studio di Mauro Pagani e ha fondato il San Pedro Studio di Milano, dove opera come produttore artistico e sound engineer, collaborando, tra gli altri, con Lucio Corsi, Ghemon, Dimartino, Madame, Baustelle e Cristina Donà. Svolge inoltre attività di docenza in ambito audio e sound engineering presso l’Istituto Europeo del Design di Milano.

Pierluigi Tiberi

Il backliner: preparazione tecnica e supporto alla performance live

Backliner, stage manager e tecnico di palco, lavora da molti anni nello spettacolo dal vivo seguendo tournée, festival ed eventi musicali in ambito nazionale ed europeo. Ha operato come backline technician e stage manager per numerosi artisti della scena italiana, occupandosi della gestione tecnica degli strumenti, del coordinamento del palco e dei flussi di lavoro tra artisti, crew e produzione.

Domenico Rosa

Stage management per eventi live

Professionista dello spettacolo dal vivo, lavora da anni nell’organizzazione e nella gestione di tournée, festival ed eventi musicali. È presidente dell’Associazione Culturale The Cage e direttore di produzione del The Cage Theatre di Livorno. Nel suo percorso ha ricoperto ruoli di tour manager, direttore di produzione e stage manager, seguendo artisti e produzioni nazionali in diversi contesti di musica dal vivo e progettazione culturale.

Salvatore Barbato

Tour management per eventi live

Direttore artistico, tour manager e produttore dello spettacolo dal vivo. È fondatore, vicepresidente e direttore artistico dell’Associazione Culturale The Cage, realtà attiva da oltre vent’anni nella produzione, promozione e programmazione musicale. Nel corso della sua carriera ha lavorato come tour manager e direttore di produzione per numerosi artisti italiani e internazionali, seguendo tournée, festival ed eventi complessi in ambito nazionale ed europeo.

Davide Fatemi

Fondamenti di lighting design per la musica live

Bio

Area management e discografia

Matteo Zanobini

Management artistico

Manager e consulente artistico presso Picicca e Picicca Management, due realtà indipendenti di riferimento nel panorama musicale italiano. Lavora da anni a fianco di artisti e band nello sviluppo dei loro percorsi professionali, occupandosi di management, consulenza artistica, edizioni musicali ed eventi. Affianca i musicisti nella costruzione di progetti sostenibili, aiutandoli a trasformare il lavoro creativo in un’attività strutturata. È direttore didattico del progetto RMT.

Andrea Fornai

Dinamiche di gruppo, problem solving, pari opportunità

Formatore e progettista culturale. È coordinatore artistico e presidente di Salty Music APS e svolge attività di docenza universitaria presso l’Università degli Studi di Pisa. Ha maturato esperienza nell’organizzazione e gestione di tour musicali di interesse nazionale, nel booking e nell’artist management, nonché nella progettazione e gestione di progetti culturali a livello nazionale e internazionale, tra cui Migrazioni Sonore. È direttore scientifico di SA.MU.R.A.I.

Flavia Guarino

Mental health and gender gap nell’industria musicale

Professionista del music business attiva tra booking, management e progettazione culturale. È general manager e head of booking presso Palace Agenzia e fondatrice di Monksta, realtà focalizzata su strategie di promozione e gestione personalizzate per artisti emergenti. È inoltre co-fondatrice e presidente di Restart – A Safe Space For Music Minds, primo sportello italiano dedicato alla salute mentale delle persone che lavorano nell’industria musicale. Ha maturato esperienza in ambito promoter e booking presso realtà come Vivo Concerti, OTR Live e DICE.

Magalì Berardo

Booking management: pianificazione dei live e strategie di vendita

Booking agent e produttrice, è fondatrice e direttrice di Musicalista, agenzia di booking internazionale attiva dal 2007. Lavora da molti anni nello sviluppo e nella gestione di tournée in Italia e all’estero, collaborando con artisti e progetti della scena internazionale e con festival, istituzioni culturali e promoter di primo piano. Ha seguito il booking e la produzione di artisti come Vinicio Capossela e curato la direzione artistica di eventi e festival.

Alessandra Baldini

Produzione eventi live e management

Professionista con oltre dieci anni di esperienza nella produzione e nella gestione di tour ed eventi dal vivo. Lavora nell’artist management e nella produzione esecutiva, seguendo da vicino l’organizzazione, i budget, la logistica e il coordinamento delle squadre artistiche e tecniche. Ha ricoperto ruoli di responsabilità in realtà di primo piano come Picicca Management, Balich Wonder Studio, Vivo Concerti e Live Nation Italia, lavorando su tour, festival ed eventi complessi in ambito nazionale e internazionale.

Fenia Galtieri

Tour management: organizzazione logistica

Professionista dello spettacolo dal vivo, lavora da oltre vent’anni nell’organizzazione e nella gestione di tour nazionali e internazionali. Ha ricoperto ruoli di tour manager, responsabile e direttrice di produzione per alcuni dei principali artisti della scena italiana e internazionale, collaborando tra gli altri con Brunori SAS, Max Pezzali, Marracash, Måneskin, Francesco De Gregori e Biagio Antonacci. Accanto all’attività sul campo svolge attività di formazione.

Alessandro Cecconato

Marketing discografico: strategie di promozione e posizionamento

Manager e professionista del marketing musicale, head of marketing & communication presso Sugar. Ha seguito lo sviluppo e il posizionamento di progetti discografici, occupandosi di strategie di marketing e comunicazione e lavorando a stretto contatto con artisti, team creativi e strutture discografiche. Nel corso della sua attività ha contribuito a risultati certificati da FIMI e a progetti premiati per l’innovazione nelle strategie di marketing musicale.

Alessandro Ricci

Management discografico: la storia di Bomba Dischi

Manager discografico e professionista della comunicazione musicale, è socio fondatore di Bomba Dischi / Puro, realtà indipendente di riferimento nel panorama italiano. Si occupa di management, comunicazione e coordinamento dello sviluppo di progetti discografici, seguendo artisti come Calcutta, Franco 126, Ariete e Giorgio Poi. Nel suo percorso ha maturato un’esperienza trasversale tra discografia, promozione e progettazione culturale.

Emiliano Colasanti

Management discografico: la storia di 42 Records

Editore discografico, manager e giornalista culturale. È socio fondatore di 42 Records, una delle etichette indipendenti più rilevanti del panorama italiano. Nel corso della sua attività ha seguito lo sviluppo artistico e professionale di musicisti e progetti discografici, lavorando con artisti quali I Cani, Colapesce, Cosmo, Giovanni Truppi e Laila Al Habash. Accanto all’attività discografica svolge un percorso continuativo nel giornalismo musicale e culturale, collaborando con testate e progetti editoriali nazionali.

Area comunicazione e promozione

Rossella Falco

Elementi di comunicazione

Opera nell’ambito della comunicazione digitale e della progettazione di strategie di comunicazione per progetti culturali e istituzionali. È titolare e project manager di Todo Media, agenzia attiva nella comunicazione integrata, e direttrice tecnica di Deda, società impegnata nel marketing territoriale e nella promozione culturale. Ha maturato una lunga esperienza nella gestione di contenuti digitali, brand identity e campagne di comunicazione per enti pubblici, istituzioni culturali e progetti complessi.

Graziana Maggi

Elementi di comunicazione

Giornalista pubblicista e consulente in comunicazione, lavora da anni tra comunicazione digitale, ufficio stampa e promozione culturale e territoriale. Per Todo Media e Deda si occupa di progettazione editoriale e gestione dei canali digitali per enti pubblici, istituzioni culturali e progetti complessi. Ha esperienza nella comunicazione istituzionale e nel marketing territoriale.

Ilaria Taccini

Costruzione dell’immagine scenica nello spettacolo musicale dal vivo

Cura il rapporto tra identità artistica e immagine pubblica, occupandosi di styling e fashion communication per progetti musicali, cinematografici e performativi. Ha firmato lavori per concerti, tour, videoclip e shooting editoriali, collaborando con produzioni e direzioni creative attive tra musica, cinema e advertising. Ha operato in contesti di rilievo internazionale come il Festival di Sanremo, il Festival di Cannes, la Mostra del Cinema di Venezia ed Eurovision. Svolge attività di formazione e workshop presso IED Milano, con un focus sulla costruzione di un’immagine coerente e riconoscibile per artisti e progetti culturali.

Nicolò Zaganelli

Digital marketing e advertising: strumenti e strategie

Manager musicale e consulente in comunicazione, attivo da anni tra promozione, sviluppo di progetti artistici e strategie digitali. È fondatore e amministratore di Exploding Bands, società specializzata nella promozione musicale e nella gestione della comunicazione per artisti e progetti culturali. Nel suo percorso ha lavorato come manager musicale, promoter radiofonico e addetto stampa, maturando un’esperienza trasversale tra discografia, comunicazione e organizzazione delle attività live.

Silvia Butta Calice

Comunicazione digitale e social media

Imprenditrice e consulente in comunicazione digitale, attiva da molti anni nel settore dello spettacolo e dell’intrattenimento. È fondatrice di Orbita, boutique agency specializzata nella gestione dell’immagine e delle strategie digitali per artisti, talent e progetti culturali. Nel suo percorso ha lavorato nello sviluppo di strategie di comunicazione innovativa, social media management e marketing creativo, collaborando con produzioni musicali, tour e realtà dell’industria live.

Ester Apa

Comunicazione eventi live e strumenti promozionali per artisti

Addetta stampa, consulente in comunicazione e PR, attiva da anni nella promozione di progetti culturali, musicali e artistici. Ha maturato una lunga esperienza nell’ufficio stampa, nella progettazione editoriale e nella comunicazione digitale, collaborando con festival, etichette indipendenti, enti culturali e produzioni artistiche. È attiva anche in ambito radiofonico come autrice e conduttrice e lavora sulla costruzione di strategie di comunicazione integrate.

Valentina Ferrara

Ufficio stampa discografico

Consulente di comunicazione e media relations, con oltre vent’anni di esperienza nel settore dell’entertainment e della musica. Per Words For You si occupa di ufficio stampa e strategie di comunicazione per artisti, festival ed eventi culturali. Nel corso della sua attività ha seguito progetti e artisti di primo piano, tra cui Lucio Corsi, Marracash, Salmo, Mahmood, Subsonica e Coma Cose. Ha collaborato inoltre con festival e istituzioni culturali nazionali, maturando una solida esperienza nella comunicazione musicale contemporanea.

Giacomo Lariccia

Tecnologie dell’informazione e della comunicazione

Cantautore e musicista, attivo da anni tra produzione artistica, performance e progettazione culturale. Alla carriera musicale affianca competenze nell’ambito delle tecnologie dell’informazione e della comunicazione, con un approccio che integra strumenti digitali, linguaggi multimediali e pratiche creative. Ha collaborato al progetto internazionale Migrazioni Sonore promosso da Salty Music APS.

Aspetti legali, amministrativi e organizzativi

Gianni Pini

Contratti, fiscalità e amministrazione

Opera da oltre quarant’anni nell’organizzazione culturale e musicale, con un ruolo centrale nello sviluppo della musica dal vivo in Toscana e in ambito nazionale. È fondatore e presidente di Associazione Music Pool, realtà che realizza rassegne, festival e stagioni concertistiche di rilievo, e ha ricoperto incarichi di direzione artistica per numerosi festival jazz e musicali. Ha maturato una competenza approfondita in materia di diritto d’autore, normativa SIAE, fiscalità e agibilità nello spettacolo dal vivo, ambiti sui quali svolge da anni attività di consulenza e docenza presso università e istituti di alta formazione.

Gabriele Bonadio

Diritto d’autore e aspetti legali nel mondo della musica

Bio

Andrea Fornai

Laboratorio sulle dinamiche organizzative di un evento dal vivo

Formatore e progettista culturale. È coordinatore artistico e presidente di Salty Music APS e svolge attività di docenza universitaria presso l’Università degli Studi di Pisa. Ha maturato esperienza nell’organizzazione e gestione di tour musicali di interesse nazionale, nel booking e nell’artist management, nonché nella progettazione e gestione di progetti culturali a livello nazionale e internazionale, tra cui Migrazioni Sonore.